REFLEXIÓN CRÍTICA. 10/03/2010

Currículum Enseñanzas Mínimas (E.S.O.) y Planteamiento General del Desarrollo del Currículo en Andalucía.

1. ¿Qué aspectos te interesaron (pros/contras) más de lo planteado por el profesor Javier Baena?
La clase de Javier Baena, plantea una visión real del trabajo del docente, abordando la educación como un reto, adaptando el curriculum abierto, a las necesidades que se le presenta en el centro, presentando la limitación de las normas internas del centro. Como limitaciones del departamento o negativas por parte de la dirección del centro.

En contra de la educación en general pero en consonancia con la idea de Javier, encontramos la desmotivación dentro del sistema, en donde la política es una mancha de aceite que se extiende y lo impregna todo, tomando como motivación la educación de los alumnos que serán el futuro, teniendo libertad para esto.

2. Analiza el desarrollo del currículo correspondiente a la Educación Secundaria Obligatoria en Andalucía.

Impresión General.-Por otra parte, el curriculum presenta una gran falta de estructura determinada, en donde aparecieran de forma concreta contenidos u objetivos, sin pasarle la pelota directamente a los centros.

Encontrando en esto el problema de centros no comprometidos, que no desarrollan su propio curriculum pensando en los alumnos, acudiendo a los libros de texto, según las ofertas de las editoriales en beneficio propio del profesorado, no siendo esto una verdad absoluta pero sí mayoritaria.

Implicación de la E.P.V.-
El curriculum no dice nada en concreto sobre la EPV. Dejando todo a lo trivial y general como ocurre en el artículo 2 párrafo 1 “Las competencias básicas de la educación secundaria obligatoria son las establecidas en el Anexo I del Real Decreto 1631/2006, de 29 de diciembre, por el que se establecen las enseñanzas mínimas correspondientes a la Educación Secundaria Obligatoria, y en el artículo 6.2 del Decreto 231/2007, de 31 de julio”. O en el articulo 3 párrafo d, “La consideración de la vida cotidiana y de los recursos del medio cercano como un instrumento para relacionar la experiencia del alumno o alumna con los aprendizajes escolares”. Reduciéndose a lo mencionado en el artículo 7 apartado 1. En dónde se menciona la asignatura de EPV. Como optativa de 4º, recomendando esta optativa si el alumno va a realizar el bachillerato artístico. Pareciéndonos interesantes las optativas que se plantean, siendo una pena que no se desarrollen en su magnitud.

No estando de acuerdo con el artículo 8 apartado d, donde aparece una optativa abierta, que deja libertad para montar una asignatura que al centro le convenga, que sea de carácter practico, no implicando la EPV.

3. ¿Cómo desarrollarías el Currículo?

Planteamiento:
Nosotros planteamos la realización de un curriculum en donde la EPV quede definida y respaldada por este documento, en donde se fijen de forma clara una serie de apartados, abiertos desde donde partir para la elaboración adaptada del curriculum al centro.

Objetivos:
Con respecto a los objetivos, planteamos la división de los objetivos por curso. Redactando 1 o 2 objetivos muy generales por curso, desde donde el profesor pueda desarrollar los objetivos generales y específicos de sus unidades didácticas en EPV.

Por ejemplo: 1º de ESO objetivos:

- Conocer el lenguaje del arte plástico, através del conocimiento del volumen, en 2 y 3 dimensiones.
- Iniciar al alumno en la aplicación del color, debiendo conocer también su expresión visual.

Contenidos:
En cuanto a los contenidos, dentro del curriculum, especificaría en número de temas por curso, así como los temas a tratar, proponiendo temas abiertos para facilitar al profesor su desarrollo en el aula.

Criterios de Evaluación:
En los criterios de evaluación, contemplaría dentro del curriculum el cubrimiento de la evaluación de las competencias básicas, dejando el resto de la evaluación a criterios de los objetivos y actividades que cada profesor desarrolle con su unidad didáctica. Valorando de forma general proceso e interés del alumno frente al resultado.

Lo importante es que el niño tenga una educación artística, no estamos evaluando artistas, estamos dando una educación artística, que es diferente.

UNIDAD DIDACTICA I

Unidad Didactica de una Unidad Didactica.

Temática: ¿Qué es y cómo hacer una Unidad Didáctica?
Temporalización: 90 min.
Destinatarios: Alumn@s Maes

Introducción:
Se pretende dar a conocer qué es, para qué sirve y cómo se hace una Unidad didáctica para alumno post-universitarios.

Contexto:
56 alumnos post-universitarios que serán futuros profesores de Dibujo, proceden de BBAA, Arquitectura y Arquitectura técnica.

Fundamentación:
Una Unidad Didáctica sirve para organizar y estructurar, los conocimientos que se enseñan a los alumnos concretos de la etapa secundaria.

Objetivos generales:
Conocer y aplicar una unidad didáctica.
Saber organizar y estructurar los conocimientos a enseñar.

Objetivos específicos:
Generar actividades que favorezcan la comprensión del tema.
Aprender a trabajar en equipo.



Contenidos:
Conceptuales.-
Qué es una Unidad Didáctica.
Cómo se organiza.
Para qué sirve.

Procedimentales.-
Cómo se hace.

Actitudinales.-
Finalidad de la unidad didáctica
Fomentar el trabajo en equipo

Metodología:
Actividades.-
Explicación de una unidad didáctica para secundaria, con la exposición en clase por parte del ponente, y los alumnos con una copia de la unidad didáctica escrita.

Materiales.-
Pizarra, tizas, 56 copias, ordenador y proyector.

Recursos.-
Ponente, internet, Libros de texto.

Temporalización.-
Clase de 90 minutos.

Evaluación
Asistencia, y realización de una unidad didáctica de las oposiones.

UNIDAD DIDACTICA II (Planteamiento por parejas).

Escuela de Arte de Sevilla. Edificio Nervión

Título: La Escultura. Estudio del volumen, técnicas, procedimientos y materiales.

Contexto.
-Barrio de Nervión, Sevilla, nivel medio-alto
-Ciclo de grado superior de artes aplicadas a la escultura
-Alumnos diversos, alumnos procedentes de grado medio, licenciados en BBAA, sin estudios medios, jubilados, etc.
-Posee un aula espaciosa, luminosa y con mobiliario específico para la asignatura.

Fundamentación.
-La relación, volumen-espacio y su utilidad en la representació escultórica
-La percepción espacial y su canalización como lenguaje escultórico.
(Transversal)
-Los aspectos formales y compositivos, en torno a la tridimensionalidad, luz claroscuro y color.

Objetivos

Generales
-Conocer y aplicar los conceptos de luz, claroscuro, color, vacío y textura
-Desarrollar la percepción espacial del alumno.

Específicos
-Conocer las técnicas de acabado y texturas.
-Emplear los recursos formales como planos curvos y rectos, tensión superficial.
-Conocer y aplicar correctamente los materiales, herramientas y técnicas.

Procedimentales
-La técnica del modelado.
-La técnica del dibujo

Dimensión apreciativa
-Adquirir capacidad para saber criticar, analizar los valores estéticos de una obra escultórica

Dimensión productiva
-Desarrollar un trabajo final libre grupal.

Dimensión senso-perceptiva
-Desarrollar la visión espacial
-Estimular la plasticidad conociendo las cualidades de los materiales.


Ideas transversales
-Fomentar la capacidad de trabajo en grupo
-Instaurar los valores de Escuela para la Paz.

Contenidos

Conceptuales
-Punto, recta y plano en el espacio
-La luz en la escultura.
-La masa y el vacío.
-Tratamiento de la superficie escultórica. Textura y acabado.

Procedimentales
-La técnica del modelado.
-La técnica del dibujo.
-Metodología del ahuecado y el control de secado.
-Las técnicas de los acabados superficiales.
-Las técnicas de vaciado, moldes y reproducciones
-Metodología de la cocción.
-Acabados polícromos, de protección, pátinas y metodología.

Actitudinales
-Los materiales reciclados, como recurso para la obra escultórica.
-El mural escultórico como trabajo grupal.


Metodología
1. Comentario general
-A través de un ejercicio práctico, se fomentará en el alumno la creatividad, el conocimiento la destreza técnica, y la puesta en valor de los aspectos formales y estéticos de la creación escultórica desde la antiguedad hasta la época contemporánea.
2. La docencia será una combinación de método expositivo, método discursivo y método de investigación, a través de un trabajo práctico grupal, exposiciones y ejemplos magistrales, y contratos académicos.

Actividades y temporalización

Día 1-Presentación power point de la escultura 1,5 h.
-plantear el ejercicio: buscar una pintura del s.XX, que más le guste para el trabajo grupal de 5-6 personas 0,5 h.

Día 2-Entrega por las obras elegidas por cada grupo 0,5 h.
-presentación de de clase teórica, estudio del volúmen, técnicas, procedimientos y materiales 1,5 h.

Día 3-Presentación del proyecto a los grupos: consiste en la adaptación escultórica de la obra pictórica y un trabajo de investigación sobre la obra elegida y el periódo del artista 1h.
-Trabajo en grupos y comienzo del proyecto (bocetos) 1h.

Día 4-7
-Trabajo en grupos, realización del proyecto (escultura), dudas y correciones. 8h.

Día 8 -Entrega y presentación de los proyectos. exposición de las obras escultóricas en la clase. 2h.

Total: 1 mes, 8 sesiones de 2h, 16h.


Evaluación
-Se evaluará la entrega del proyecto escrito y la obra escultórica
-Se valorará el conocimiento de los conceptos de la luz, claroscuro, masa, vacío y textura.
-Se valorará la percepción espacial del alumno así como materiales herramientas y técnicas.
-Se valorará el trabajo en grupo.
-Se realizará una media aritmética, entre el trabajo escrito y la obra escultórica.
-Se valorará el interés y la creatividad del alumno.